Residencia artística con la Cia. do Abração, Curitiba, Brasil

El grupo teatral Cia. do Abração, bajo la dirección de Letícia Guimarães, ha tenido la gentileza de invitarme a colaborar en el montaje de “Pelas Mãos de Maria, ou as vozes de Simone”, una obra teatral que de mujeres brasileñas para las mujeres del continente latinoamericano.

Durante la residencia, cuya primera parte tuvo lugar en la primera semana de julio, he trabajado en talleres de movimiento para los actores, basados en Open Source Forms y Skinner Releasing Technique; así como también en la estructuración de las coreografías para la obra.

La experiencia artística y humana ha sido de mucha riqueza y calidez, y ha dejado testimonios que nos muestran la profundidad alcanzada en la exploración durante los talleres. Se puede entrar a leerlos aquí (en idioma portugués):

Testimonio 1  |  Testimonio 2

“Grabado en la piel”: Talleres de arte y memoria del proyecto GUINDAS

Cierre de la gira nacional de GUINDAS: Teatro Nacional de San Salvador

Correr para vivir, danzar para recordar

Jennifer Valiente ||

Artista escénica y escritora salvadoreña ||

Guinda. Si dices esa palabra en El Salvador, no se piensa en una fruta, se piensa en fuga, en correr, escaparse. Las guindas de las décadas de los ochentas en El Salvador, movilizaron a cientos de personas, en su mayoría mujeres, ancianos y niños, que salían corriendo de sus casas hacia el monte, a cualquier hora del día o de la noche, con lo que llevaban puesto o lo que cabía en una bolsa o en una mochila, para escapar de los operativos de tierra arrasada que el ejército realizaba en decenas de poblados del norte y oriente del país, donde se mataba lo que se moviera y se quemaba o envenenaba lo que quedara, con el objetivo “de sacarle el agua al pez”, a la guerrilla que operaba en esos territorios.

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Cientos de personas murieron o desaparecieron así, en guinda, cientos sobrevivieron y pasaron al silencio después de los Acuerdos de Paz de 1992.

En los primeros días de mayo de 2016, tres mujeres danzan sobre el escenario del Teatro Nacional de San Salvador, no hay música, lo que hay es el sonido de un avión, algo que parece ser una “carreta” como les llamaban a los aviones que rocketeaban las zonas en conflicto. Cuando escucho el sonido, mi cuerpo se encoge como buscando dónde esconderse, no lo pienso, es un acto reflejo nada más, después de más de dos décadas el cuerpo todavía tiene memoria.

Los cuerpos de Paola Lorenzana, Adriana Ospina y Marisol Salinas, que danzan en el escenario, también tienen memoria, la de mujeres de Arcatao, población del departamento de Chalatenango, al norte de el Salvador, sobrevivientes de las Guindas de Mayo de 1982.

“Guindas”, el proyecto coreográfico que rescata esa memoria comenzó algunos años antes en el ánimo de Adriana Ospina, bailarina y sicóloga comunitaria que realizó su tesis de maestría con las mujeres de Arcatao y luego de cinco años viviendo en nuestro país, se lanzó a viajar a Suramérica, donde por esas causalidades del Universo se encontró con la coreógrafa salvadoreña Marisol Salinas, radicada desde hacía más de dos décadas en Paraguay. Juntas comenzaron a tejer en danza, la historia de estas sobrevivientes y a buscar en El Salvador, quien se sumara con su propio hilo en esta historia, así fue como Paola Lorenza se sumó al proyecto, que inició de manera virtual en 2014, con el intercambio de libros, testimonios y fotografías de las guindas, así como ideas, audios, visiones y escritos de las tres creadoras sobre lo compartido.

Las historias de Helia, Tomasa, Lita, Chana, Clarita, Eva, Mirtila, Tinita, y todas las mujeres a quienes había entrevistado Adriana, dieron vida al montaje, bajo la dirección y coreografía de Marisol, bajo el tema de las guindas. En palabras de Paola Lorenzana: “Realmente se coincidió en que la sobrevivencia, se llame como se llame en cada país donde ocurren daños a la población civil, la lucha por la sobrevivencia, es una tarea que asumen, en su mayoría, las mujeres y las repoblaciones y recuperación del entramado comunitario también. Por lo menos, fue lo observado en el tiempo desde la entrevista y confirmado en las visitas a la comunidad para compartir con las mujeres y proponerles la obra”.

En 2015, el equipo, junto al artista plástico Guillermo Araujo, viajó a Arcatao, para reunirse con el Comité de Memoria Sobreviviente de Arcatao y presentar el proyecto, así como un performance en la plaza del lugar. Helia Rivera, miembro del comité, asumió un rol protagónico para la realización del proyecto de la manera que sucedió desde el 8 de abril hasta el 6 de mayo.

En julio de 2015, se realizó el primer encuentro presencial en Paraguay, donde Marisol dirigió un proceso de laboratorio del cuerpo con Paola y Adriana; el boceto, en colaboración con Anahí Zaldívar, paraguaya, fue terminado por la salvadoreña Beatriz Barraza en forma de proyecto y gracias a ello, apoyado con fondos de Iberescena, para lograr concretarlo en el montaje de “Guindas”, estrenado la última semana de abril y primera de mayo en Arcatao, Santa Ana y San Salvador.

El esfuerzo del equipo salvadoreño, colombiano y paraguayo se trasformó en red de instituciones y artistas, como suele suceder cuando las mujeres trabajan en lo que aman y sueñan. Este equipo incluyó el talento de Mauricio D’León en un impecable trabajo de sonorización y composición musical, las luces de Franklin Interiano, ya conocido en el ámbito salvadoreño, el video de Andrea Bilbao y vestuario de Mario Benítez, un colectivo multinacional, apoyado por un productor de cada uno de los países participantes.

Hablar de nuestro dolor, de nuestra memoria, a través de la belleza, de la imagen y del movimiento, resulta refrescante en el medio salvadoreño, donde la polarización partidaria, la estrechez ideológica y la violencia cotidiana parecen ahogar todo discurso crítico. Que las protagonistas de la historia tengan la ocasión de ver el producto del encuentro de artistas y testimonios, nos ayuda a reflejarnos, a comprendernos, a tener la oportunidad de cerrar capítulos de duelo y seguir adelante.

Como lo comenta Paola: “[…] me di cuenta que caí en el juego del olvido. Leyendo la historia, analizándola y opinando, haciendo cosas desde el arte, la docencia y la comunicación, pero olvidando que las protagonistas que siguen haciendo cosas maravillosas, revolucionarias y transformadoras podían estar vivas en algún lado de este país… Y eso me regaló este montaje: me regaló a unas mamás, me hizo repensar la maternidad en cuanto a madre tierra, donde germinan semillas de amor y hacen posible la solidaridad, la vida digna y el arte”.

“Guindas” sigue un viaje incierto ante la falta de recursos para atender los compromisos restantes en Paraguay, Colombia, México y España, sin embargo, sus creadoras continuarán en el esfuerzo por continuar danzando para no olvidar.

Ver publicación original aquí: Correr para vivir, danzar para recordar

Así fue el estreno de GUINDAS en Arcatao, El Salvador

Taller de “Movimiento de Código Abierto” (Open Source Forms), La Casa Tomada, San Salvador

TALLER DE MOVIMIENTO DE CÓDIGO ABIERTO
con Marisol Salinas, maestra certificada en Open Source Forms y Skinner Releasing Technique.

Inscripción hasta el 20 de abril
Precio: $20
Número de horas totales: 8
Fechas y horarios: 26, 27 y 28 de abril, de 6.00 pm a 8.30 pm
Inscripción: En tienda Chocoleche de La Casa Tomada, de 10.00 am a 6.00 pm. Puedes comunicarte por whatsapp en 7889-3180

Una exploración de movimiento en su más profundo y primordial sentido.

Dirigido a artistas de diferentes disciplinas, u otras personas interesadas en el movimiento. No es necesaria experiencia previa.

CUPOS LIMITADOS
CERTIFICACIÓN DE LAS 8 HORAS DE FORMACIÓN
TRAER ROPA CÓMODA Y OBJETOS RECICLADOS LIMPIOS

FACILITADORA:
Marisol Salinas/ Salvadoreña residente en Paraguay. Coreógrafa, interprete de danza y maestra certidicada de Skinner Releasing Technique y Open Source Forms.

Estreno de “Guindas” en Arcatao, Chalatenango

“Ellas corrieron huyendo de la muerte. Nosotras danzamos huyendo del olvido”

Un colectivo de mujeres artistas de Colombia, El Salvador y Paraguay presentará en El Salvador el espectáculo de danza-teatro Guindas, basado en testimonios de mujeres del municipio de Arcatao, Chalatenango, que sobrevivieron el pasado conflicto armado, y durante el cual tuvieron que huir una y otra vez de persecuciones y bombardeos del ejército salvadoreño.
La propuesta está creada desde el lenguaje danzario y estará bajo la dirección de Marisol Salinas (Paraguay). La interpretación es de Salinas, Adriana Ospina (Colombia) y Paola Lorenzana (El Salvador); también, contará con la realización musical de Mauricio D´León (Colombia), la visualización artística escénica de Guillermo Araujo (EL Salvador) , los audiovisuales de Andrea Bilbao (El Salvador-España), la producción escénica a cargo de Franklin Interiano (El Salvador), y la gestión de Bella Vieira (en El Salvador) y Anahí Zaldívar (Paraguay).
El proyecto incluye la realización de talleres artísticos con jóvenes, con el fin de generar espacios de diálogo desde el arte, que aporten a la generación de una conciencia histórica que traiga a los desafíos del presente y el futuro, los aprendizajes colectivos del pasado. Aportando a los impostergables procesos de Verdad, Justicia y Reconciliación en la región.
El grupo estrenará la obra el 8 de abril a las 7:00 p.m. en el Centro de Capacitación Mártires del Sumpul del municipio de Arcatao (Chalatenango). Luego emprenderán una gira por Nueva Trinidad, Chalatenango (Parque Central) el 15 de abril a las 7:00 p. m. en una presentación gratuita y abierta a la comunidad; en el Teatro Nacional de San Miguel el 24 abril y en el Teatro Nacional de Santa Ana el 30 abril, ambas a las 4:00 p. m. culminando en el Teatro Nacional de San Salvador con dos funciones el 5 de mayo para estudiantes y el 6 de mayo abierta al público a las 6:00 p.m. Se espera que la gira continúe en Paraguay y Colombia para los meses de julio y agosto respectivamente.
El proyecto cuenta con el apoyo del Fondo de Ayudas a la Coproducción de Espectáculos Iberoamericanos, IBERESCENA, que fue creado en noviembre de 2006, para el fomento, intercambio e integración de las artes escénicas iberoamericanas, por medio de ayudas financieras. Sus líneas de acción son:
• Ayudas a redes, festivales y espacios escénicos para la programación de espectáculos
• Ayudas a la coproducción de espectáculos iberoamericanos de artes escénicas
• Ayudas a procesos de creación escénica iberoamericana en residencia
• Proyectos especiales.

De la Imaginación al Cuerpo: Taller de movimiento en la UCA, El Salvador. Febrero 2016

Muñequita Rota, dirigida por Marisol Salinas, en gira nacional e internacional.

Dirección de Marisol Salinas e interpretación de Tessa Rivarola. Instalación y videoarte de Ana Brisa Caballero.

Asunción, IP.- La puesta escénica que cuenta con el apoyo de la Secretaria Nacional de Cultura a través de los Fondos de Cultura, inicia este jueves 1 de octubre un recorrido por tres ciudades del país, iniciando en Concepción luego Ciudad del Este y Encarnación y por dos países vecinos: Brasil y Argentina.

La propuesta contempla danza, teatro, video e instalación a cargo de la actriz Tessa Rivarola, la coreógrafa Marisol Salinas y la artista visual Ana Brisa Caballero, quienes  construyen la puesta sobre el eros femenino, inspiradas en la obra surrealista “La muñeca”  del artista polaco Hans Bellmer.

La dirección de la obra es de Salinas y cuenta con banda sonora a cargo de  John Cage, Phantom Captain, Evelyn Glennie, Germán Lema, Juan Carlos Moreno, Philip Samartzis. La producción corre a cargo de Tessa Rivarola y la artista Ana brisa Caballero presenta fotocollages, videos e instalaciones.

En Concepción el elenco se presentará en el auditorio de la Gobernación del departamento. Posteriormente, el viernes 10 de octubre pisará el escenario del Teatro de Artes y Oficios de la Municipalidad de Ciudad del Este, en tanto que el jueves 5 de noviembre se presentará en el Auditorio de la Gobernación de Encarnación.

Se prevén también dos actuaciones en el exterior: en Curitiba, el viernes 16 de octubre en el teatro de la Compañía Abracao, y próximamente en Buenos Aires, con fecha y lugar a confirmar.

El costo de las entradas para todas las presentaciones en Paraguay será de 20.000 guaraníes.

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